觀影有感：《屍速列車：感染半島》

超粒方評論這部電影的立基點在於「續集是否比得上第一集」。這無可厚非。只是，對我而言，這是一部全新的電影，其風格完全不同於第一集：這是一部血脈僨張的所謂的爽片，而我很享受。除了飛車追逐之外，電影所營造的東亞都市場景，令身處東亞社會的我很有共鳴，更不用說電影虛擬世界直接呼應當下現實世界的疫情與國際政治情勢，令人不禁一凜（電影院的觀眾人數不如以往，疫情陰影仍在）。電影虛擬世界在此刻突破銀幕，直接滲透到當下現實世界。這可能是這部電影的真正的力量所在。

逆轉現實──瘋戲樂工作室《台灣有個好萊塢》

上半場結束在肅殺的白色恐怖氛圍。根據現實世界已經發生的歷史來判斷，我們很容易推想劇中人物接下來的悲慘處境，一如過往有關白色恐怖的敘事。但下半場卻出乎意料地，逆轉了根據現實歷史而來的推論，主角採取行動，彌補過錯，進而創造現實世界沒有發生的場景：台語電影獲得金馬獎的熱烈肯定，甚至連反派大魔王都被馴服了！

考究一段譯文

《德意志悲苦劇的起源》的中譯本（李雙志、蘇偉翻譯，北京師範大學出版社，2013年）的〈認識論批判  代序〉第七頁的一段譯文如下：

真理與美的關係再清楚不過地表明，真理與認識對象是多麼的不同，人們卻習慣於將兩者混為一談。真理與美的關係包含了對簡單但卻不遭人喜愛的事實狀況的解釋，這一狀況是如此一些哲學體系的當下處境，這些體系的認識內容早就喪失了與科學的關係。

這段譯文讓我琢磨了好久：「簡單但卻不遭人喜愛的事實狀況」指的是「如此一些哲學體系的當下處境」，即：「這些體系的認識內容早就喪失了與科學的關係」？

查詢了英譯本（trans. by John Osborne. London: Verso. 1998.）的譯文，發現與中譯本略有出入：

歌詞抄錄：伍佰〈白鴿〉

摘要與心得：哲學風格的概念

班雅明在《德意志悲苦劇的起源》的〈認識論批判  代序〉表示：哲學家的任務介於研究者與藝術家之間，但人們總是傾向將之歸類於研究者這邊，而忽略了──對於理念的「表達」，哲學家的任務鞹同藝術家。（頁8）

據我目前的理解，對班雅明來說，「概念」不同於「理念」，前者進入現象、消解現象，提取現象之中極端的特徵，而這些特徵會彷如恆星形構星座，指出一個理念。我大膽地推測：這彷彿禪宗《指月錄》的旨趣──我們必須順著手指的方向眺望月亮，但手指不等於月亮，而就班雅明來說，恆星不等於星座。

摘要與心得：哲學與數學

班雅明在《德意志悲苦劇的起源》的〈認識論批判  代序〉的一開頭寫道：

哲學文字所特有的現象是，每一次選擇措辭時都要重新面對表達（Darstellung）的問題。雖然這種文字在其封閉的形態中會成為教義（Lehre），但是要賦予他這種封閉形態，則超出了單純思考的能力。哲學教義是建立在歷史性編訂的基礎上的。因此它是不論用多少幾何方法都無法得到的。數學清楚地證明了，每一種嚴格恰當的教導理論都自詡可以徹底消除表達的難題，這種消除是認識（Erkenntnis）的真正標誌，由此數學也就明確地表達了它對於語言所意指的真理（Wahrheit）領域的放棄。那些用於哲學構想的方法在數學的教導理論設置中是不會出現的。而這無非表明了，哲學構想具有一種祕傳奧義，這是它們自己無法拋棄，無從否認，而且有義務加以讚揚的。

歌詞抄錄：〈漫天紛飛的銀杏森林〉，陳珊妮作曲，駱以軍作詞